人物專訪：香港新媒體藝術家許方華｜將科技與日常經驗聯繫起來｜從藥學理念啟發靈感｜分享《像極了花園》展覽背後的創作故事

香港新媒體藝術家許方華（Phoebe Hui）的個人展覽《像極了花園》正在油街實現展出，以一系列結合藝術與科技的互動裝置，讓觀眾踏上療癒與想像的旅程。

藝術家許方華同時為一位研究員及講師，工作並生活於香港。許氏的藝術研究主要探討科技如何改變我們對現實的感知。她借鑒科學哲學、機器演算法、語言等創作跨媒體作品，包括機械、動態雕塑、生成藝術、裝置、聲音、漫畫及繪畫等。

我們很榮幸邀請到許方華做本次專訪，了解關於其個人展覽的故事以及分享她對於科技應用在藝術作品中的見解。

香港新媒體藝術家許方華

—— 因自身生病經歷 延伸出創作靈感

《像極了花園》展覽，許方華以西方16世紀流行的藥學理念「藥效形象說」為創作靈感，細膩觀察人與植物形態之間的相似特徵，將有機物與人工機械結合，營造疑幻疑真的意境。展覽中的每件作品就像一扇窗，與觀眾探索自然物與身體的聯繫。

走進《像極了花園》的展覽空間，一種寧靜而安詳的氣息撲面而來，開敞的場域中陳列著形態各異的藝術品。 談及今次展覽的靈感來源，許方華分享道，大約兩年前，油街實現邀請她創作今次的委約作品。在準備期間，她笑稱自己因病纏身近一年，看過不同的醫生卻沒有定論，最後是用草藥的方法治癒。正因為這次經歷，讓她對草藥和藥的歷史產生了很深的興趣，促使她深入研究，從而發現「藥效形象學」的概念，順理成章作為本次展覽的主題。

《像極了花園》展覽

以玩味的主題 激發觀眾聯想

考察觀眾群後，如何以展覽主題進一步吸引目光至關重要。本次的展覽標題為「像極了花園」，許方華笑稱，最初是想要有一些玩味的性質，類似名句「像極了愛情」，而這裡主要是想說展覽裡面有植物的元素，激發觀眾產生聯想。

許方華一方面希望打造一座花園，卻非以真實植物為媒介，而是透過科技的方法去賦予它們生命和姿態；另一方面，她之前在不同領域的跨界作品大部分也都會融入科技應用。作為當代藝術家，她得日常生活中常見的元素常是靈感泉源，而科技已是不可或缺的一部分，所以她希望融合兩者，於作品中呈現這一和諧共生。

《像極了花園》展覽——藥物故事畫作

無形中帶來藝術啟發

自小生活與工作在香港這樣一座文化交融的城市，許方華在談到香港是否給她的創作帶來影響時，她說：「很多時候，我在創作時未必刻意強調地域特色，但我相信它給我的文化價值，會在作品中無意識地流露出來。比如作品《石榴神話與糖衣陷阱》是關於石榴的故事，石榴的牙齒為甚麼在跳，跟小時候常聽的『如果講大話就會掉大牙』有關。這些可能我未必會很有意識地先想我是在香港長大的人，所以會有這個文化記憶，而是其實它已經在我的作品中慢慢滲透出來，但我沒有意識到。」

藝術展品《石榴神話與糖衣陷阱》

在同一空間經驗同一時間線

在談到科技在藝術作品中的應用，許方華分享道：「有一件作品的圓形屏幕找了很久，我想把它作為人物眼鏡的一部分。在技術上，它會發光，裡面時不時飛過一些蒼蠅，同時，眼鏡裝置也在同步捕捉紀錄觀眾駐足時的表情和行為，而用科技去呈現，某種程度上會更貼近我想像中的畫面。若作品沒有了機械化的部分，作品變成靜態雕塑的時候，就失去了一種時間線，無法跟觀眾同處一個空間，一起經驗一個時間線的體驗。」

實驗性設計 與觀眾進行互動

藝術家通過作品的語言去和觀眾進行分享與溝通，而互動性的作品更能反映出不同觀眾的理解和增加深層次的體驗。

在油街實現這樣一個比較實驗性的空間，喜歡探索的許方華展開了一場實驗：在展覽後期，眼鏡裝置的動作捕捉鏡頭將觀眾的面貌結合，生成一幅集成式人像，再用其設計的一個機械畫板繪製成畫。「這個可能跟七、八十年代的互動裝置有分別，它不是強調一種即時性，而是以一種比較自然的方法去進行有關的互動。」她說。

藝術展品《偷偷在想你》

意料之外的狀況時有發生

藝術展品《人蔘人生》

——參觀後能感到療癒

現代人時常有許多來自生活與工作的壓力卻無處釋放，而今次展覽為觀眾提供了一個「靜心之所」的空間，讓心沉靜下來。不論是駐足凝視「頭髮樹」中的洞穴、觀察「洋蔥眼家族」眼皮的開合、躺在「土沙發」感受人蔘的一呼一吸，抑或是聆聽石榴張口傳出的旋律，觀眾皆能沉浸其中，獲得一種被治癒的感覺。在展覽最後部分，有個小空間陳列了許方華為本次展覽做的研究，包括有展品的3D打印模型、藥物故事畫作等，為觀眾帶來新的啟迪。

展品的3D打印模型、藥物故事畫作

藝術展品《靈魂出竅》

延伸性新作品

現在是四月份，但許方華已經陸續有作品和大家見面，從半島酒店2025「藝術迴響」項目的大型裝置《Lunar Rainbow》，到 PODIUM 畫廊《淼淼絮語》群展中的《月相馬賽克》系列，再到油街實現的個人展覽《像極了花園》，她一直在藝術創作的路上砥礪探索，不斷前行。

在談及到近期新項目與研究，許方華笑言：「這次展覽的繪畫機器人，我計劃將它轉化成一個更大的形態，像一面牆的大小，這個是在展覽期間會一直進行的項目。接下來，約在九月份，我將參加英國V&A博物館參加 Digital Design Weekend （數碼設計週），也會跟大家展示我的新系列作品。」

機械畫板

生存和創作中取得平衡

許方華表示對年輕藝術家遇到的困境感同身受，她亦做過相關研究去了解和分析這一現象，她說：「我覺得聆聽自己的內心比較重要，心裡想做甚麼就去完成。全世界有九成的藝術家都不是全職，需要有工作去支援創作，但不要因此而覺得不開心。」

她表示自己也用了很長時間，從全職轉為兼職，讓自己有更加多時間去創作。「這個過程裡面，最重要的就是自己到底有多希望去做這件事，如果你覺得自己的力量是足夠的，就繼續去努力；如果你覺得太過於辛苦，感到不開心，那也要允許自己去休息。」她說。

對於物質和資源上的緊缺，她分享道：「我的兼職是教書，會遇到很多年輕的藝術家。錢和資源，是這個行業一直會遇到的問題，不管是多大的項目，都會覺得錢不夠。所以我希望大家不要太負面地去想這些，反而我們需要先有一個合適的生活，先生活再去進行創作。如果創作讓你的生活太困苦，你也要容許自己有個空間去呼吸，調整自己的心情再去創作。」

藝術家背景

藝術家許方華畢業於香港城市大學創意媒體學院，許氏先後於英國中央聖馬丁藝術與設計學院完成藝術碩士（MA）及美國加州大學洛杉磯分校研讀媒體設計與藝術碩士（MFA）課程，她亦於 2019 年獲得卓越教學獎。她的作品和研究曾在奧地利林茲電子藝術節、ISEA國際電子藝術研討會、麻省理工學院媒體實驗室、亞洲當代藝術週、東京實驗節、大都會藝術博物館、香港故宮文化博物館及大館等國際機構展出。

油街焦點《像極了花園》許方華個人展覽

日期：2025年3月22日 - 8月31日
時間：星期一 2:00 PM -8:00 PM ；星期二至日 10:00 AM -8:00 PM
地點：油街倉庫 2
免費入場