突破單向凝視｜香港藝術中心旗艦展覽「場域・碰撞・協作」揭開藝術的多重宇宙

作者: Ski

2026-07-31 11:07:43

在當代藝術的語境中，展覽空間從來不應只是一個靜態的觀賞容器。

香港藝術中心將於2026年8月26日至9月20日期間，舉辦旗艦展覽「場域・碰撞・協作」。這次展覽以開放邀約的形式，邀請了來自本地、內地及海外的七位（或組）獨當一面的藝術家及團體參與。他們將組成四組關係軸線，藉著彼此之間的協作與碰撞來進行深度對話，並共同產生一個跨空間的場域回應性藝術展覽。策展人方敏兒指出，藝術並非單向的欣賞，而是藝術家、作品、空間與觀眾之間持續交流與互動的過程。

藝術家方敏兒 Janet Fong Man-Yee

展現傳統與前沿藝術形態的交疊與融合

展覽的核心概念由三個相互扣連的詞語構成：「場域」指向香港藝術中心的建築與歷史脈絡，強調創作對空間的回應；「碰撞」代表不同創作宇宙之間遭遇的催化時刻；而「協作」則標示從對話與摩擦中生成的新可能。特別值得留意的是，標題中的間隔號（・）並不是分隔，而是象徵著連結，代表這三種狀態正處於持續的動態關係之中。這種策展手法超越了一般的藝術家群展，成功將靜態的藝術空間轉化為一個有機協作體。

七位藝術家共四組軸線，每位參與者先攜同其獨特的藝術語言登場，表現形式涵蓋陶藝、繪畫、影像、互動裝置、數位藝術、科技藝術等傳統或前沿藝術形態，創作物料則包括古建築碎片、回收廢物、塑膠片、魚綫、霓虹燈、X光片等。經歷對話與碰撞後，兩種藝術語言將展示共存、交疊或融合的狀態，最後甚至發展出意想不到的藝術呈現，孕育出彼此滲透的「第三種聲音」。展覽超越一般藝術家群展，是一場探索兩種藝術宇宙如何在相互引力中建立連接的有趣實驗。

四組藝術家深度對話

方力鈞 × 公眾

藝術家方力鈞，繼1993年後，時隔33年重返香港藝術中心舉辦展覽。他將於中心入口展出首次在香港亮相的「海洋生態系列」作品。更具實驗性的是，公眾將成為第八個參展單位。觀眾能透過參與港島大浪灣的海岸清潔活動，收集塑膠廢物並轉化為創作材料，共同創造大型藝術裝置，與方力鈞以海洋廢物為主題的作品並置展出。