10月焦點| 「跳出框外——探索電影框外藝術」六位電影與藝術界翹楚 及 周末工作坊|《國産凌凌漆》再創作展覽Rex Koo 與 Lup首次合作個展
作者: Ski
2025-09-02 14:47:50
在科技與藝術交融的浪潮中,Art-Tech Talks 於2025年10月在誠品銅鑼灣店舉行為期一個月的精彩活動「跳出框外——探索電影世界外的藝術」。
活動將匯聚香港電影與藝術領域的頂尖創作者,通過展覽、座談會和工作坊,探索電影作為結構化藝術(框內)與突破傳統界限的創新(框外)之間的哲學與實踐對話。
嘗試以電影為起點,挑戰既有框架,延伸至數位藝術、沉浸式體驗及未來想像,重新定義藝術的無限可能,啟發參與者對創意與跨界融合的思考,邀請藝術愛好者、電影迷與科技探索者參加 兩場座談會 及 四場不同主題的工作坊。
座談會報名:https://luma.com/arttechtalks_eslitehk
工作坊報名: https://forms.gle/2EvPLbJy31yVjzcu9
「跳出框外——探索電影框外藝術」宣傳圖
香港視覺藝術家顧沛然 (Rex Koo)與人氣藝術家Lup攜手合作,以經典香港電影《國產凌凌漆》中的標誌性片段為靈感,進行大膽的二次創作,探索電影框內的結構化敘事與框外的藝術創新。
展覽聚焦影片中餐館一幕:主角凝視攝影師拍攝的寶麗來照片,背景人群川流不息,彷彿時間定格,隨後鏡頭切換至寶麗來相紙上的靜止影像。這一刻,框內的電影情節與框外的視覺呈現交織,成為藝術家探索「雙重畫面」的起點。
「跳出框外——探索電影框外藝術」展覽 - 宣傳圖
展覽期望以《國產凌凌漆》的經典片段為起點,通過Rex Koo與Lup的繪畫創作,探索電影作為「框內」藝術的結構化語言如何與「框外」的自由表達對話。
兩位藝術家以抽象數位繪畫與細膩插圖形成鮮明對比,兩者分別從寶麗來相紙的靜止影像與主角持照片的動態場景出發,將電影的單一畫面延伸至多元的藝術視野。
此次展出不僅致敬香港電影文化的獨特魅力,更通過繪畫媒介的再創作,模糊電影與視覺藝術的界限,啟發觀眾思考藝術的無限可能。
香港視覺藝術家顧沛然 (Rex Koo)
Rex Koo 以數位繪畫與抽象表現主義風格,重新詮釋寶麗來相紙中的靜止影像。
他將相紙畫面中的人物與情境解構為流動的線條、色彩與光影,運用大膽的筆觸與數位渲染技術,捕捉時間凝結的瞬間,同時融入抽象元素,突破電影畫面的二維限制,創造出既熟悉又陌生的視覺體驗,引領觀眾思考靜態影像背後的動態意涵。
人氣藝術家 Lup
Lup 的細膩手繪插圖風格,聚焦鏡頭中兩位電影主角手持寶麗來相紙的場景。她運用豐富的色彩層次與細緻的筆觸,刻畫主角的情感與餐館環境的氛圍,同時融入非寫實的裝飾性元素,打破電影畫面的寫實框架。
她的作品將電影的敘事瞬間轉化為充滿情感張力與想像空間的藝術畫面,邀請觀眾重新感受場景中的人性溫度。
Rex Koo 與 Lup首次合作個展——《國産凌凌漆》再創作展覽
日期|9月30日-10月31日
時間|10:00-22:00
地點|香港誠品(銅鑼灣店) 9/F 藝術區槽版牆
藝術家|香港視覺藝術家顧沛然 @RexKoo、人氣藝術家 Lup @lupwoohoo
主辦機構|Art-Tech Talks
座談會邀請六位香港電影與藝術界傑出人士擔任分享嘉賓,包括:導演暨美術指導文念中、視覺特效導演與跨媒體藝術家黃宏達、導演暨編劇梁禮彥、導演暨編劇劉國瑞、香港電影後期專業人員協會副會長朱漢威,以及前瞻性跨媒介藝術家梁嘉昊。他們將以專業視角,引領參與者探索電影結構化敘事與突破框架的創新交匯,深入討論藝術的邊界與無限可能。
「跳出框外——探索電影世界外的藝術」座談會(第一場)
日期|10月18日
時間|16:00 - 17:30
地點|香港誠品(銅鑼灣店) 9/F Forum
講者嘉賓|
導演及電影美術指導 文念中先生
電影視覺特效導演、跨媒體藝術家 黃宏達先生
導演及編劇 梁禮彥先生
活動語言|廣東話
活動費用|免費
活動人數|每場50人 (名額有限,額滿即止)
報名方法|https://luma.com/arttechtalks_eslitehk
「跳出框外——探索電影世界外的藝術」座談會(第二場)
日期|10月25日
時間|16:00 - 17:30
地點|香港誠品(銅鑼灣店) 9/F Forum
講者嘉賓|
導演及編劇 劉國瑞先生
香港電影後期專業人員協會副會長 朱漢威先生
前瞻性跨媒介藝術家 梁嘉昊先生
活動語言|廣東話
活動費用|免費
活動人數|每場50人 (名額有限,額滿即止)
報名方法|https://luma.com/arttechtalks_eslitehk
「跳出框外——探索電影框外藝術」工作坊 - 宣傳圖
誠品銅鑼灣店作為活動主場,將化身為一個充滿未來感的藝術空間,邀請藝術愛好者、電影迷與科技探索者共同參與這場創意盛宴。工作坊設有四場並以不同主題探討科技如何重塑我們對藝術與故事的感知和創作。
工作坊 I《相入非非》
攝影師陳的多年創作歷程,都以獨特視角記錄城市與社會變遷。然而隨著人工智慧技術的崛起,他運用多年積累的創意構想,借助AI重新詮釋往昔被遺忘的經典瞬間,參與者將體驗如何通過科技呈現優雅的詩詞意境以及動感的視覺畫面。本次活動聚焦傳統攝影與AI的創新融合,這是一場跨越時間與科技的藝術探索,誠邀您們一同見證傳統與未來的精彩對話。
活動講者|
資深攝影師陳的、Art-Tech Talks創辦人 鄧博文 (Jack)
日期|10月5日
時間|14:00-16:00
地點|香港誠品(銅鑼灣店) 9/F Forum
活動人數|12人 (名額有限,額滿即止)
活動費用|$150 (每位)
報名方法|https://forms.gle/uuVnQkz4x2ND6QcB7
工作坊 II《AI分鏡實戰 - 輕鬆打造視覺劇場》
工作坊聚焦「劇本到分鏡」的實戰流程,由 MiniMax Hailuo AI 02 支持是次活動,工作坊結合 LLM 與文生圖工具,將文字情節快速轉化為高一致性的故事板。導師現場示範提示工程、角色與場景生成、風格與鏡頭控制。參加者將能率先免費運用 Hailuo AI 02 工具完成一段可交付的分鏡樣張,適用於短片、廣告與影視開發。
活動講者|
Mosaic 首席技術官 Ken Lee、STEAMANY 創辦人 Annie Fu
日期|10月12日
時間|14:00-16:00
地點|香港誠品(銅鑼灣店) 9/F Forum
活動人數|12人 (名額有限,額滿即止)
活動費用|$150 (每位)
報名方法|https://forms.gle/uuVnQkz4x2ND6QcB7
工作坊 III《故事工匠:AI作嚮導的靈感之旅》
工作坊融合創意與科技,引導參加者探索AI如何成為故事創作的強大助力。透過《點五步》導演兼編劇陳志發分享AI應用經驗,以及Art-Tech Talks創辦人鄧博文帶領的實操教學,參加者將學會運用AI激發靈感、優化故事創作,適用於影視編劇與寫作等領域。
活動講者|
導演及編劇 陳志發及 Art-Tech Talks創辦人 鄧博文
日期|10月19日
時間|16:30-18:30
地點|香港誠品(銅鑼灣店) 9/F Forum
活動人數|20人 (名額有限,額滿即止)
活動費用|$180 (每位)
報名方法|https://forms.gle/uuVnQkz4x2ND6QcB7
工作坊 IV《人物概念實驗室》
動畫電影的創作旅程往往從抽象的文字編劇開始,透過文字我們描繪出整個故事的輪廓,刻畫出角色的性格,勾勒場景的細節,營造氛圍,甚至展現美感的獨特之處。而作為視覺藝術的創作者,我們的任務是將這些文字化為鮮活的影像,讓故事真正栩栩如生。
在眾多創作環節中,角色設計尤為關鍵。它是故事的靈魂,能否吸引觀眾的目光,往往取決於它的生動與趣味。因此我們希望透過大家的無限想像力,創造出充滿生命力的擬人化角色。拿起紙筆,讓角色在你的手中重獲新生,成為故事中不可或缺的一部分!
活動講者|
Pure Studio 美術總監 歐陽俊禧先生
日期|10月26日
時間|12:00-13:30
地點|香港誠品(銅鑼灣店) 9/F Forum
活動人數|12人 (名額有限,額滿即止)
活動費用|$150 (每位)
報名方法|https://forms.gle/uuVnQkz4x2ND6QcB7
電影,作為框內的藝術,有其結構化的敘事與視覺語言;而「跳出框外」,則是挑戰這些框架,通過美術設計、視覺特效與導演視野,跨越銀幕,觸及數位藝術、沉浸式體驗,甚至是未來想像的邊界。歡迎一同跨越邊界,穿梭於框內的結構與框外的創新之間。
Rex Koo 與 Lup首次合作個展——《國産凌凌漆》再創作展覽
日期|2025年9月30日-10月31日
時間|10:00-22:00
地點|香港誠品(銅鑼灣店) 9/F 藝術區槽版牆
座談會報名:https://luma.com/arttechtalks_eslitehk
工作坊報名:https://forms.gle/uuVnQkz4x2ND6QcB7
如有任何查詢,可電郵至 info@arttechtalks.com
圖文資料由官方提供。
你可能會喜歡

Art Tech 101|甚麼是可食用科技藝術|Edible Tech Art
我們習慣在美術館「看」藝術:看一幅畫、一件雕塑、一段錄像,或者在互動藝術裝置前按下按鈕。然而,當食物加入科技之後,藝術的觀看經驗便開始變得更加複雜。觀眾不再只是站在作品之外,而可能需要觸摸、舔、吞食、呼吸,甚至讓自己的身體成為作品運作的一部分。

Art Tech 101|當藝術有了心跳:感測器與物聯網如何讓作品「讀懂」觀眾
傳統藝術往往是靜態的單向輸出,觀眾只能在畫框外靜靜凝視。隨著科技的飛速發展,藝術品不再只是被動觀賞的對象,它們開始擁有「感知」的能力,甚至能根據觀眾的呼吸、心跳、情緒與動作給予即時的回應。 這些「會呼吸的藝術裝置」背後的秘密 —— 感測器(Sensors)與物聯網(IoT)如何賦予藝術品生命,讓觀眾從單純的「旁觀者」蛻變為藝術創作的「共創者」。

