「對話條子」展覽 學生協作繪畫項目|多元創作 融合香港和墨爾本文化環境
作者: Hedy
2023-08-31 03:36:41
焦點內容
•匯集了二十組學生 同步交流創作
•兩校學生在同一主題的畫上相互回應
由香港藝術學院與澳洲皇家墨爾本理工大學(RMIT)藝術學院聯手策劃,「對話條子」展覽將展示兩校學生之間的協作繪畫項目,必定吸引藝術愛好者和文化愛好者的關注。
此展覽將於9月2日至10月12日在香港藝術中心的賽馬會展廊舉行,旨在建立兩校之間的聯繫,探索多元的創作方式、交流思想,並深入探索文化主題。

Acrylic, wax, sequins, magazine on heavy-weight paper
42 x 29.7cm
Sean LEEGAL
Synthetic polymer paint, charcoal, pastel, iron oxide pigmentson heavy-weight paper
42 x 29.7cm

Collected Flower petals, inkjet printed on soaked paper
42 x 29.7cm
Guaire MCKENNA
Coloured pencil on heavy-weight paper
42 x 29.7cm

Watercolor on heavy-weight paper
42 x 29.7cm
Hyun Kang WOO
Ink, Graphic pen on heavy-weight paper
42 x 29.7cm
此項目匯集了來自香港和墨爾本各二十位學生,每位學生分別與來自對方城市的一位同學合作,共同創作出獨特的合成繪畫作品。
他們以共同的圖像提示為靈感,以各自的藝術表達方式為合成繪畫作品創作。這些充滿驚喜的藝術作品,除了會在香港藝術中心展出外,亦將於2024年3月起在RMIT藝術學院展出。

Acrylic, poster colour, graphite, colour pencil on heavy-weight paper
42 x 29.7cm
Angelina INNOCENT
Acrylic paint, textiles, pencil on heavy-weight paper
42 x 29.7cm

Coloured pencil and acrylic on heavy-weight paper
42 x 29.7cm
Emily SONG
Acrylic paint, marker on heavy-weight paper
42 x 29.7cm
策展人從香港和墨爾本不同的文化環境中篩選出的攝影圖像條子,學生們運用各種平面媒體,回應了這些圖像條子。墨爾本的學生從圖像的右側開始作畫,完成他們在A3平面尺寸的作品;而香港的學生則從左側開始,完成了他們的藝術創作。
在創作過程中,他們與夥伴進行了討論,交流思想、詮釋方式、媒介和可能性。這些互動通過電子郵件、檔案或在線共享文件夾等方式進行,呈現出多樣的藝術作品,既有和諧統一的,也有對比鮮明的,展示了參與學生的卓越才華。
「對話條子」展覽是對培育的藝術成長和文化交流的一個展示機會,匯聚了來自香港和墨爾本的潛力藝術家。
通過他們的藝術作品,展覽不僅突顯了他們的創意才華,也有助於更廣泛地了解兩個城市充滿活力的藝術社群。
繪畫展@賽馬會展廊—對話條子展期 :
展期:2023年9月2日 – 10月12日
時間 : 8:00-23:00 (星期一至日)
地點 : 香港藝術中心地下至四樓賽馬會展廊
地址:香港灣仔港灣道2號
策展人 : 李碧慧 | Carolyn Eskdale
參與藝術家 : 何宛齡、CATHERINE WENG、張儷人、SEAN LEEGAL、歐陽麗賢、KOBI WOOD、Joseph GREYLING、LILI SMITH、許穎、GUAIRE MCKENNA、劉慧嫻、WOO HYUN KANG、徐文杰、RACHAEL GOY、張正寧、ERICA FRASER、鄧明蔚、ALEX DENAY、萬梓駿、ALEXANDRA CAIRNEY、伊洁茜、EMILY SONG、何淖嵐、DAX (PAOLO) ACUNA、梁碩嵐、AYLA STEWART、吳侃、KA YAN SO (KELLY)、蔡景康、SAM MEEKAN、方子筠、ANGELINA INNOCENT、EMILY GAULE、謝欣桐、ZACH EDWARDS、司徒穎賢、DOUGAL CAMPION、麥詩琦、MARLEY BIGGS
← 上一篇
香港藝術館|情書──跨越虛白時空的不朽情懷(第二期)|曾建華《寒江——在此與那之間》同期展出
下一篇 →
FASHIONALLY 九月回歸 時裝秀特別設計|年度時尚盛會CENTRESTAGE|香港青年時裝設計師大賽(YDC)投票中
你可能會喜歡

Art Lab|當藝術家如何成為生態修復者|藝術科技與環境永續
在氣候危機迫在眉睫的今日,藝術的角色正在發生深刻的轉變。藝術家不再是社會的觀察者或美感的創造者,他們正運用藝術的力量,跨越學科邊界,化身為生態的監測者、修復者與守護者。透過生物技術、數據可視化及沉浸式裝置,藝術家們正將抽象的環境議題轉化為可感知、可觸摸、甚至可參與的行動,引發公眾對永續發展的深刻思考。

藝術與科技的交疊|《光越時序》如何在天星小輪重塑香港記憶
每天乘搭的天星小輪,除了是交通工具,還能成為穿越時空的「時間載體」嗎?由 朱佩恩 (Caroline Chu) 與 張睿心 (Reese Chang) 共同策劃的全新展覽《光越時序》(Light Across Time),正正將這艘滿載歷史的渡輪轉化為流動的藝術空間,探索香港都市現狀、記憶與文化身份的演變。

