【11月活動精選】打破虛實定義未來｜一齊進入感官未來式！

作者: Ski

2025-10-21 15:37:56

眾多精彩繽紛的藝術展覽和活動體驗在11月開展！AI 藝術突破想像邊界，設計盛事與媒體藝術展覽紛至沓來，打造未來體驗新維度。跨感官實驗沉浸登場，電子與舞蹈劇場碰撞新火花。跟上潮流，一起探索藝術與科技的多元融合！

2025 微波國際新媒體藝術節

以「就算天空再深」為主題

2025微波國際新媒體藝術節，將於今年十一月以「就算天空再深」為題，開啟一場穿越真實與虛擬界限的感官旅程。在策展人鄺佳玲的引領下深入探問：藝術與科技如何成為集體療癒的媒介——試圖在數位時代的裂縫中，尋找藝術作為集體療癒介面的可能性。

自1996年由媒體藝術家鮑藹倫創立以來，微波旨在把國際媒體藝術作品與視野帶來香港。本屆藝術節獲香港藝術發展局及康樂及文化事務署支持，面對後疫情時代的社會習性與數位轉型，透過三大探索維度，構建一個讓觀者與科技共感的場域：

虛實成真：審視在沉浸式科技的介入下，重新定義真實與虛擬的界線。 
科技與自然：探詢我們能從自然中學習與憶起什麼以助療癒，超越傳統生態藝術的框架。科技又如何成為我們與自然對話的媒介？
集體療癒：在數位科技參與的時代，我們如何通過科技建構集體記憶的存檔？借助參與式文化與數位科技(從Web 2.0 到 3.0)，促進社群的復原與情感存檔。

圖片來源：2025 微波國際新媒體藝術節

日期：2025年11月7日至11月16日

地點：香港大會堂展覽廳 
入場：免費參觀

《Pulse/Pulse/Pulse》Dimension Plus X Jazz Society X 林俊浩

搏動、節拍、影像流動的共鳴之地
一場超維度的跨感官實驗

身體的搏動、聲響的節拍，到數位訊號的生滅，萬物皆有其「Pulse」。在三種殊異的「Pulse」譜系中，是否存在共通的語法？

以「Pulse」為媒介，我們讓眼睛「聽見」，讓皮膚「看見」。身體驅動視覺，聲音則反向雕塑身體與光影。在這場持續的「轉譯」中，三股脈動即時共生，感官的既定疆界被釋放。單一知覺在此被解放、再重組，融合成一個更強大的感知體，藉此探測一種流動且非層級的感知可能。

圖片來源：東九文化中心

日期：2025年11月20日至 21日（星期四至五）19:30

2025年11月22日（星期六）15:00

地點：東九文化中心劇場

須購票

「藝術‧科技」展覽3.0 —「DING LAB」

「Ding Lab」 —— 想像電車化身未來生命體

城市如同有機生命，不斷在保存與變革、記憶與進步之間流動。作為香港最經典的公共交通工具，電車逾百年來載著城市血脈，串連無數人的故事與集體回憶，見證著城市不斷蛻變。

圖片來源：香港藝術發展局

本地藝術家組合 Foreseen Agency（飛天豬及陳家智）自去年起駐留電車廠，與工匠深度交流，結合實地考察與跨界創作，構想出未來電車「Tram0」── 一場藝術實驗，將電車想像成結合生物科技與機械結構的賽博生物，帶領我們重新思考未來城市的可能性。11月7至28日，Ding Lab邀請你踏上未來城市的奇想旅程！

日期：2025年11月7至28日
地點：「Tram0」專題電車／卑路乍灣海濱長廊／誠品生活銅鑼灣店
報名連結：www.popticket.hk/event/ding-lab

《The Next Movement》全港首個電子踢躂舞蹈劇場

香港本地踢躂舞團 STEP OUT Studios 在香港文化中心劇場帶來全港首個電子踢躂舞蹈劇場演出 — 《The Next Movement》。演出首次把特製「電子踢躂舞鞋」踏上舞台，匯聚舞蹈、音樂與聲音藝術，突破踢躂舞表演界限，為觀眾帶來前所未有的劇場體驗，共同踏出不一樣的聲音旅程。

演出以《The Next Movement》為名，正正體現了其核心的三重意涵：它既是舞者身體的下一步舞動 (physical movement)，也是音樂篇章的下一步曲 (musical movement)，更象徵著踢躂舞這門藝術，邁向新紀元的下一步演進 (artistic evolution)。整個製作將以圍繞這三重概念，探索踢躂舞的無盡可能。

圖片來源：STEP OUT Studios

演出日期及時間：2025年11月21日(星期五) 20:00
2025年11月22日(星期六) 20:00
2025年11月23日(星期日) 15:00
地點：香港文化中心劇場
票價：HK$280 (不設劃位)
購票連結：

Artmate: https://www.art-mate.net/doc/87879 或
Popticket: https://www.popticket.hk/event/the-next-movement

deTour 2025 設計節

以「想望之器」為主題，探索設計如何形塑與回應渴望與希望

今年 deTour 設計節將橫跨 PMQ 元創方地面廣場及智方(Qube)，展開一系列前瞻性展覽、互動裝置及節目，當中包括創意工作坊、設計對話、表演及導賞團，構建一個讓設計與公眾深度交流的創意平台。匯集來自香港本地、內地、瑞士、日本、美國、菲律賓與意大利的設計團隊，共展出 17 件裝置和展品。每件作品都是設計團隊對設計與自身的聯繫或「想望」，探索內容涵蓋個人層面以至對世界的探問。

圖片來源：PMQ

焦點項目「特邀合作」邀請來自瑞士的設計團隊 Encor Studio 創作大型委約裝置。團隊擅⻑實驗性動態雕塑與聲音視覺化，本次作品《ALCOVE IN SITU》運用光、電致變色材料(electrochromic films)與視覺編排，將 PMQ 元創方的智方轉化為一幅極簡風格的互動畫布，邀請觀眾透過體驗光、聲音與空間的交集，探索科技與設計的前沿結合。

日期：2025年11月28日至2025年12月7日
時間：11:00 - 20:00
地址：PMQ 元創方 (香港中環鴨巴甸街 35 號)
入場：免費

UABBHK 2025｜建科盛典：建築科技與表現平台

2025 港深城市\建築雙城雙年展(香港)(UABBHK 2025)作為探索科技與人工智慧(AI)如何將靜態建築形式轉化為動態過程的平台。本屆雙年展以「建科盛典」為核心，剖析生成式設計、機器人技術至沉浸式媒體等新興工具如何重塑建築創作、空間體驗與公眾參與模式。透過互動裝置與跨境協作，UABBHK 2025 邀請公眾共同創作、重新詮釋記憶，並為嶄新的城市未來打造原型。

擴增實境驅動的竹構建築

關鍵[池]

互動裝置以隨機詞彙組合與社群貢獻，探索城市設計中的 AI 關鍵字選取，檢視人機協作於設計語彙生成與決策中的角色。

2025 港深城市\建築雙城雙年展屬雙城聯展，深圳站以「城市劇場」為主題獨立舉辦，透過平行展程深化跨境對話。

油街實現
展期：2025 年 11 月 27 日至 2026 年 1 月 24 日
地址：油街實現(北角)，香港北角油街 12 號
策展重點：社群共創、街區記憶與互動式設計體驗

東九文化中心
地址：九龍牛頭角道 60 號
展期：2025 年 12 月 16 日至 2026 年 1 月 24 日
策展重點：大尺度裝置、AI 驅動設計、公共參與與跨境實驗。

深圳版：城市劇場
主會場：河套科創中心
展期：2025 年 12 月下旬至 2026 年 3 月
主題：城市劇場(City Theater)
策展人：朱濤、沈少民、丁寧
策展人陳述：深圳把城市定位為一座表演的舞台，讓建築、科技與市民生活交匯互動；此觀點與香港對 AI 與市民表演性的關注相互補充，同時延續 UABB 作為全球首個且唯一聚焦城市與城市化的雙年展之傳統與使命。

《記憶瞬息：下次見 Ephememo-ries：ill Next Time》

一場互動體驗，橫跨港深的互動式人工智能藝術，誠邀公眾分享對尖沙咀的珍貴回憶，共同創作最終作品

被遺忘的舊社區記憶，往往蘊藏著城市、歷史與人群的鮮活故事，見證著某一時期的變遷。MONDRIAN 呈獻《記憶瞬息：下次見 Ephememo-ries：Till Next Time》展覽，作為第十屆香港與深圳城市/建築雙城雙年展 (UABB)的一部分。此展覽為深港聯合策劃的跨境文化項目，聚焦國際性城市的都市主義主題，提供嶄新的建築與發展視角。展覽以三部曲形式呈現，彰顯 MONDRIAN Hong Kong 持續以新視覺擁抱本地文化的承。

展覽探討如何透過科技與數碼藝術，連結過去經驗與未來可能性。每一部分均揭示由眾多記憶編織而成的沉浸式視覺故事。在香港收集的回憶，將由本地數碼藝術團隊轉化為人工智能藝術作品。

圖片來源：MONDRIAN Hong Kong

完成後的作品將於今年 11 月在深圳舉行的第十屆 UABB(深港城市\建築雙城雙年展)中展出，作為深圳策展人、跨媒介創作藝術家沈少民主理項目的一部分，並聯同超過 100 個電話亭藝術創作共同展出，講述來自不同城市的記憶。作品將於 2026 年第二季回到香港展出，完成其三部曲，延續跨越邊界的城市生活、記憶與集體創作的交流。

日期：2025年即日起至11月中旬
地點：The Corner Shop

《荒謬日常》群展

j /畫廊聯手七位國際藝術家在本次展覽中，透過當代藝術揭示暗藏在混亂中的框架。七位參展藝術家：包括 Anouchka Gérard、Dourone、Mao Yu Qiu、Ricko Leung、Simona Mihaela Stoia、Toninho Dingl 和 Yizhi Wan。在這場藝術與哲學的思維探索中，展覽將尋求亂中有序的悖論關係，探索複雜概念中的微妙美感，展示藝術家如何將未知化作創造動力。