【2月活動精選】從藝術科技到未來感劇場｜體會光、影、聲與年味
作者: Ski
2026-01-27 12:12:44
這場混合實境鋼琴獨奏會透過動態捕捉及空間模擬技術，完整拍攝坂本龍一鋼琴演奏的最後身影，讓觀眾可再一次在現場觀賞坂本的演奏，在場地漫步、探索，近距離觀賞他躍舞的指尖、凝神時微抿的嘴角。追尋失落的時光，恍如一面映照坂本靈魂的鏡子，在光影與旋律之間，讓我們看見永恆。
圖片來源：香港藝術節
由美國混合實境團隊「鐵皮鼓」與坂本龍一攜手，在坂本生命的最後歲月共同完成了這場前所未有的體驗。他們透過動態捕捉及空間模擬技術，完整拍攝坂本鋼琴演奏的最後身影，把音樂會的影像完美捕捉及還原，讓演出重現眼前。
觀眾戴上輕便的 AR 裝置，彷彿步入「鏡」中世界，細味他彈奏十首耳熟能詳的樂曲，當中不乏《能量流》、《戰場上的快樂聖誕》及《末代皇帝溥儀》等名曲。
日期及時間：
2月27日、3月3至6日、3月10至13日 (20:00 & 21:30)
2月28日、3月1日、3月14日 (12:15, 15:30, 17:00, 20:00pm & 21:30)
3月7至8日 (10:45, 12:15, 15:30pm, 17:00, 20:00 & 21:30)
3月15日(12:15, 15:30 & 17:00)
*節目長約1小時，包括展覽參觀及約45分鐘的MR混合實境體驗
地點：西九文化區 自由空間大盒
入場：須購票
橫越星際的史詩之作，真愛於時空的裂縫盛開。甄拔濤的「後人類旅程」三部曲最終章，延續《未來簡史》、《後人類狀況》，詰問近未來的人類處境。
「東西掉進黑洞，只會轉化，不會消失。」有洞的貓如是說。行星OO即將被扯進黑洞， Aries 、太空人與一眾OO星人束手無策，只能迎接厄運的到來。Aries的丈夫T為了與愛妻重遇，毅然展開一次宇宙航行，向著黑洞的另一端進發。轉化，再轉化，歷經二百年，T終於抵達行星QQ。行星OO沒有消失，變成了行星QQ，物換星移，人事全非，唯獨T留在原點⋯⋯
圖片來源：東九文化中心
是次演出為《宇宙到處的聲音》首次在香港完整呈現，並作為「東九開幕季」節目之一。 演出將透過藝術科技建構穿越時空的效果，創造更富層次及美感的嶄新觀賞體驗，並探索舞台科技融合於現場表演的可能性。
日期及時間：
2026年2月6日（星期五）20:00
2026年2月7日（星期六）15:00及20:00
2026年2月8日（星期日）15:00
*每場演出均設演後藝人談
地點：東九文化中心 劇場
入場：須購票
「前衛正！」為常設系列，每次以為期一天的活動，探索時下藝術家的流動影像創作趨勢。下季的主題「隱匿空間」將延續為期一年對「空間」此一概念的探究。四位受邀藝術家──賀子珂、金令恩、李繼忠與S. A. 斯沃普──將帶來揭示各種隱匿空間的作品，發掘埋藏其中的歷史、政治、體系與傳統。
圖片來源：M+
他們的作品指向我們集體心理中的未見深處、未知的過往敘事及對不確定未來的猜想。此節目設有放映、展演及對談，邀請觀眾與藝術家和策展人互相交流，並為後續的活動奠定基礎，包括下一屆亞洲前衛電影節（2026年5月29至31日）。
日期：2026年2月7日（星期六）
時間：11:00-18:00
地點：M+，1院、流動影像中心（G層）
入場：須購票
今年為香港城市大學（城大）般哥展覽館成立十周年，特別呈獻全新展覽「創新演煉」，融合創新科技和藝術，呼應大學鼓勵跨學科協作的方針，連結城大多個學科的專家以及本地藝術家，以藝術形式呈現23組創科成果。
四大沉浸式場景：「自然間」、「生活間」、「對談間」及「夢遊間」，透過豐富的沉浸式體驗及獨特的創科展品，展示我們的未來生活原型，讓大眾親身體驗科技如何引領城市生活模式的演變。
圖片來源：香港城市大學 般哥展覽館
《東潮西汐》藝術音樂會匯聚香港及國際作曲家，以跨文化視野創作多首嶄新作品，融合中、西、日音樂元素，呈現東方美學與現代藝術的交匯。透過公開徵稿，精選两首來自本地大專院校學生的原創作品，展現香港新一代的創作力量。
圖片來源：樂樂國樂團
從佛教梵唄到梨園戲曲，從俳句意境到品香文化，音樂會以多元素材交纖，探索生命、藝術與文化的深層意義，帶領觀眾踏上一段感官與心靈的昇華旅程。
日期：2026年2月21日（星期六）
時間：20:00
*節目全長約 2 小時，包括 1 節中場休息
入場：須購票
今年「綻放大館」邀請到香港最具創意與想像力的跨媒介團體之一 The Collective，以《流光幻夢》回顧的士高潮流於亞洲大放異彩的黃金時代，並帶領觀眾進入萬花筒般的霓虹的士高夢境。
作品揉合香港中⻄合璧的獨特文化，從舞獅場面、 功夫電影，以至 70 年代荷里活經典電影等元素精彩呈現。創作團隊更為「綻放大館」首次引入可實時互動的技術，結合立體光雕投影及現場表演，邀請觀眾一同參與，踏入這場光影動感派對。
圖片來源：大館
與此同時，「光雕繪本」持續培育新一代藝術家，讓他們從業界專業團隊中汲取更多實踐經驗與創意靈感。歷屆參與藝術家在光雕投影專家 The Electric Canvas、本地多媒體藝術家吳子昆及聲音設計師蔣源龍的專業指導下，將於大館監獄操場外牆及 F 倉外牆展出約 30 分鐘的全新立體光雕投影作品。
綻放大館 2026《流光幻夢》
日期：2026 年 2 月 6 日至 22 日(2 月 16 日除外)
地點：大館檢閱廣場
時間：18:30 - 21:00 (每半小時一場)
主創團隊：The Collective
光雕繪本 2026
日期：2026 年 2 月 6 日至 22 日(2 月 16 日除外)
時間：18:45 - 21:30
地點：大館監獄操場
入場：免費參觀
南豐紗廠特別將連接社區的荃灣白田壩里，改造成為超過 45 米長、結合繪畫、設計及立體裝置的全新《南豐紗廠壁畫藝廊》。
圖片來源：南豐紗廠
六組本地藝術單位聯手以三幅大型壁畫， 詮釋荃灣的過去、現在與未來：
- 第一章「 紗廠足跡」： 由手繪招牌設計師 Katol Lo 及編織組合 Make & Do HK 操刀，以手繪字體與紡織元素交織香港工業歷史、荃灣社區以及本地生態面貌，昔日紗廠著名的「金杯牌」、機械節拍與織人精神躍然牆上；
- 第二章「此刻連結」：由設計師團隊 Brainrental 以密集細緻的筆觸捕捉當代城市面貌及社區逸事，趣味盎然；
- 最後一章「 編織未來」：本地插畫師 GILIGULU 及獨立玩具設計單位 LeeeeeeToy 的原創角色化身未來生物， 與大自然融合， 展對對未來的純真想像，寄言萬物和諧共榮。
地點：白田壩街45號，南豐紗廠
陳的 x 朝花——當人體攝影遇上書法
在展覽《探｜二人三觸》(The Trek – When Body Encounters Ink) 中，攝影家陳的與書法家朝花(三三)，藉著鏡頭與筆墨對話，重新描繪人體的秘密風景。作為二人三足遊戲的變奏版，「二人三觸」像是兩人共行的節奏，呼應兩位藝術家在創作上的對話，也是一場三重的感官旅程——攝影、 書法與 AI 在此交織，視覺、感覺與觸感彼此回應。
圖片來源：顯影堂
攝影師以名為SKIN的紙張印製照片，三三則以書法回應這些影像——她選用膚色蟬衣宣紙書寫，如「鎖骨」、「心室」、「時間之骨」 等單字，讓墨跡像皮膚般覆蓋在影像之上。觀眾輕輕揭開宣紙，方能看見潛藏的風景，如同觸摸自己的內在。
WKM Gallery 展出藝術家 TIDE 全新創作的一系列單色繪畫作品，以其標誌性貓咪角色為中心。這些作品溫柔描繪家庭生活、親情連結、童真以及對時間的感知變化。
展覽標題「EDIT」指出藝術家在新繪畫方式中對時間的重視；他不再像以往那樣追求迅速的即時性，而是花更長時間反復修改每一幅畫布，不斷抹除和重繪，構建出一段靜謐而隱秘的歷史。儘管畫作表面依然平滑，但這些作品卻展現出超越其早期風格的深邃氛圍。每幅畫作都成為耐心與修改的記錄，邀請觀者在其層層疊疊的筆觸中感受時間的流逝。
圖片來源：WKM Gallery
日期：即日起至2026年3月7日
時間：11:00-19:00（逢星期日、星期一和公眾假期休息）
地點：WKM Gallery，黃竹坑道62號科達設計中心20樓
入場：免費參觀
第八屆「無限亮」以「你我不只一種想像」為題，從共融角度重新思索「差異」的價值。不同能力人士並非「不同」，而是社會多樣性的一部分。誠摯邀請大眾，親身感受共融藝術，見證多樣性蘊藏的潛能，一同開拓想像的邊界。
「無限亮」一向致力以作品與議題切入亞洲文化語境，推動區域共融藝術發展。繼去年委約內地藝術家創作《躲貓貓》後，今年將呈獻第二部「無限亮」策劃及委約的亞洲作品—由近年在歐洲炙手可熱的日本導演兼編劇谷野九郎 (Kuro Tanino) 創作的《埋火》。
圖片來源：第八屆「無限亮」藝術節
作品從亞洲地區熟悉的「盲人按摩文化」探入，引發一部超脫想像、風格凌厲的全新劇作。今年主題更放眼未來，探討如何以科技打造平等且有尊嚴的共融社會，開啟一場關於長遠延續共融的深度對話。
沉浸式光影體驗 探索心靈宇宙
香港首個大型半球體藝術空間「FutureScope」將於啟德展開 其第二章節《共振之靈 - Astrolabe (星盤)》，繼續為觀眾帶來嶄新的藝術科技體驗。
承接首展《恆定錄》的成功，《共振之靈 - Astrolabe (星盤)》邀請觀眾體驗外在及內在宇宙。 體驗靈感源自香港作家西西的《浮城誌異》與《欽天監》，展覽呼應西西筆下人與城市以至於人與宇宙的關係，其在《欽天監》裡對宇宙的觀察：「星空就是星空，沒有國界的」，正是展覽的核心理念。
圖片來源：FutureScope
除常規展覽外，另設有特別售票現場演出，特邀世界知名的實驗聲樂家 Sainkho Namtchylak 跨媒介合作，結合實時生成視覺元素及的「呼麥」演唱 (源自圖瓦的傳統喉音)，引領觀者進入更為深入的感知層次。
日期：2026 年 1 月 30 日至 2 月 15 日
地點：啟德體育園「緣緣堂」
入場：免費參觀
展覽將帶來藝術家張培力全新委約創作的同名八頻道錄像裝置，探索時間、疾病與身 體的命題，透過不同媒介技術製造出新的現實，帶領觀眾在大館的古蹟建築裏穿梭於日常的公共與私 人空間，體驗時空的交織與間離。
展覽現場
全新作品《一天》，影像内容取自第一視角的實景拍攝、新聞和監控中的現成素材、醫學 影像及數據生成的圖像。這些無明確指向意義並不斷閃回的片段，舉如起屑的皮膚、受阻的行動、徒勞的日常觀察。
畫面在不斷的變速後偏離、失速，最終墜落，隱喻著疾病擴展的假設中，心理認知和 社會常規的偏離。從視覺和認知層面切入「偏離」，作品探討時間的流逝、身體的限度，以及身心可 能企及的社會隱喻。混合日常生活的影像與技術加工生成的圖像，《一天》創造了替代的現實感，尤 其勾起人們活在不確定時代中的普遍經驗，產生共鳴。
日期：2026年1月21日至2月20日
時間：11:00 - 19:00
地點：大館，F 倉展室
入場：免費參觀
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香港藝術中心將攜手中國美術學院手工藝術學院舉辦 「不物于物 - 中國美術學院手工藝術學院教師作品香港展」。是次展覽為這所頂尖藝術學府首次在內地以外城市舉辦的大型展覽，將為觀眾展現中國手工藝術在傳統技藝轉化與當代學術建構中的階段性成果，意義非凡。
圖片來源：香港藝術中心
展覽由中國美術學院媒體城市研發中心策劃總監王岩先生策展，匯聚學院四大學系 —— 陶藝藝術設計、工藝美術、文物保護與復修、設計藝術近50位教授，傾力呈獻超過60件最具代表性、藝術風格最鮮明的創作，以多樣媒介探索器物於當代表達中的可能性。
日期：2026年1月28日至2月21日
時間：10:00 - 20:00 （農曆新年期間，畫廊將由2月16日15:00至2月19日暫停開放）
地點：包氏畫廊，香港藝術中心四樓及五樓（灣仔港灣道2號）
入場：免費參觀
今屆「渣打藝趣嘉年華──夜光巡遊」以意大利經典童話《木偶奇遇記》為主題，由香港本地藝術 家傾力製作 5 座精緻奪目的巨型燈籠偶及 16 件發光華麗嘉年華服飾，演活《木偶奇遇記》故事中蹦蹦跳的 皮諾丘、和藹可親的老木匠、長長尾巴的狡猾狐狸、激起爆炸性水花的大鯨魚等。
圖片來源：渣打藝趣嘉年華
配合閃亮的舞蹈、現場 音樂及發光雜技表演，以燈光與色彩點亮城市夜色，以藝術治癒人心。此外，一系列精采周邊活動率先於 日間拉開序幕，包括面部彩繪、提線木偶創作、與巡遊表演人員合照等等，讓大人小朋友一同投入童話世 界，為晚上的巡遊演出熱身。
日期：2026年2月7日（星期六）
時間：20:00 - 21:30
地點：銅鑼灣利園區
巡遊路線：由利園一期正門出發，途經恩平道、白沙道、利園山道及啟超道，至希慎廣場折返
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