M+「希克獎 2025」展覽及「M+希克藏品：心靈圖景」｜從陶瓷機械到虛擬實境｜重新闡釋中國當代藝術

位於西九文化區、亞洲全球性當代視覺文化博物館 M+ 呈獻兩個全新展覽──「希克獎 2025」 展覽及「M+希克藏品：心靈圖景」。

劉慧德的陶瓷雕塑系列《宇宙藍圖》(2025)靈感來自中國古籍《山海經》中的奇珍異獸。 作品如同古代聖物般陳列於形似祭壇的平台上，有的貼近地面，有的懸浮半空，象徵天地之間的聯繫。

許家維的錄像裝置《沉沒的聲音》(2025)以台灣海峽的沉船殘骸為題，探索地方歷史與集體記憶的交匯。許家維的作品融合虛擬實境與考古聲學，即一門透過聲音研究考古遺址的跨領域學科。

潘岱靜的裝置作品《曲》(2025)融合行為展演、聲音、光線與雕塑等元素，展開與展覽空間相呼應的感官對話。地面的鋼製欄杆、窗邊的梯子、屏幕上搖曳的身影，以及不規則的鉻面雕塑，皆與觀者的移動產生呼應。延續其一貫創作風格，此委約作品以聲音為核心， 調動觀眾自身的感官及情感體驗。

何銳安的《歷史與智慧、圖像與背景》(2024)及其全新委約文本作品《東·南·亞智匯史》(2025)探討了權力體系與人工智能技術之間的複雜關係。他研究圖像在脫離歷史語境並經由機器學習重新詮釋後所產生的敘事轉變。作品置於沙堆之上，左側屏幕播放何銳安以新加坡畫家蔡名智的寫實畫作為切入點的演講，討論殖民歷史、機器學習與智能國家等話題；右側屏幕則展示以人工智能依據演講內容即時生成的圖像。《東·南·亞智匯史》以文字仔細梳理自 1940 年代至 2025 年的重要國際事件脈絡，深入剖析國家權力體系與數碼時代的複雜互動。

畢蓉蓉的全新作品《去連接、去鑿洞、去抽紗》(2025)是一幅層次豐富的巨型紡織品， 其中糅合包括中國甲骨文與源自亞洲、非洲及歐洲古文明的幾何紋樣。作品由網格金屬架支撐，透過切割、連接與抽取等編織技法，呈現出紋樣的歷史演變過程。畢蓉蓉通過這些圖案紋樣展現多元藝術語境與文化傳統之間的交匯。

黃炳的全新錄像裝置《風避賭債去》(2025)是一個玩具屋般的場景，當中有人造草皮與屋頂上的旗桿。錄像的故事設定於高爾夫球場，描繪十位角色的內心世界，包括富商球手、 秘密情人與看盡滄桑的老樹。所有角色皆由黃炳親自配音，以荒誕幽默融合發人深思的洞見，揭示角色間的微妙關係，探討暴力、權力、慾望與不在場。

「希克獎 2025」的六位入圍藝術家工作於世界各地城市。他們包括畢蓉蓉(1982 年生於寧波， 現工作於上海)、何銳安(1990 年生於新加坡，現工作於新加坡)、許家維(1983 年生於台 中，現工作於台北及馬斯垂克)、劉慧德(1987 年生於奧克蘭，現工作於紐約及澳門)、潘岱靜(1991 年生於貴陽，現工作於柏林)及黃炳(1984 年生於香港，現工作於香港)。他們出生於 1980 至 1990 年代，是歷屆入圍者中最年輕且整體創作領域最多元的一屆。他們的作 品媒介涵蓋陶瓷、紡織藝術、虛擬實境及人工智能等，作品聚焦對於文化記憶、歷史敘事與科技發展等探討。

M+ 希克藏品第三個展覽「M+ 希克藏品：心靈圖景」承接「M+希克藏品：從大革命到全球化」 (2021–2023)和「M+希克藏品：別傳」(2023–2025)別開生面的展示，聚焦重要的藝術家和趨勢，以嶄新和深入的視角，重新檢視此珍貴館藏和當代中國藝術。

自 1990 年代中期至 2010 年代，中國加快投身全球化的腳步，並經歷了社會經濟的急速轉型， 人們的心態及價值觀也隨之改變。這一時期的藝術家藉創作記錄對社會環境轉變的觀察與思考， 並捕捉個人在時代洪流下的生活感受。與此同時，中國藝術家亦頻頻在國際展覽中亮相，在全球藝術對話中發聲。