【藝術科技裝置】人類「手指」2.0——音樂技能再「升級」

日本藝術家兼鋼琴家 Shinichi Furuya 的作品《Surpassing Limits of Virtuosity of Pianists by Exoskeleton（用外骨骼突破鋼琴家演奏極限）》讓人重新定義甚麼是音樂天賦與極限。在音樂的世界，鋼琴家在長年練習後常面對「天花板效應」，Furuya 將藝術與高科技結合，打造出一套嶄新機械外骨骼系統，不僅解放了演奏者的手指，也挑戰了傳統的練習方法。

Furuya 曾因過度練習而手部受傷，他的靈感來自老師「手把手」教學的方式──老師手指帶動學生手指的精巧引導。基於此構想，他與索尼計算機科學團隊合作，研發出配備高速馬達的手部外骨骼，能以每秒約四次的速度主動帶動每根手指，完成一般人體難以達成的快速複雜動作。

Photo: Sony CSL / NeuroPiano

讓人驚艷的是，專業鋼琴家只要經過短短三十分鐘的「被動訓練」，即使在不穿戴裝置的情況下，彈奏速度和協調性均有顯著提升，且效果持續至次日，顯示出這套機械運動模式不僅是機械輔助，更是一種神經再塑造的創新訓練方法。

「Musical Dynaformics」（音樂動態形態學）的科技輔助訓練不只是針對音樂，更為電競、外科手術等需要極致手指靈巧的領域提供新的視野。它不僅是一段科學探索，也是藝術對人體潛能探索的詮釋，也許，未來人機合作將重塑創造力與表現力。

Photo: Sony CSL / NeuroPiano

這樣的跨界作品讓人振奮，因為它不只是單純結合了人文和科技，更挑戰了我們對「天賦」與「訓練」的傳統認知：當機械力量成為人類「手指」2.0，是否也讓藝術家的極限與創作自由重新被定義？這正是藝術科技的魅力所在，它讓我們願意不斷突破界限，去探索那些過去難以想像的可能。

Shinichi Furuya 是日本著名的藝術家兼鋼琴家，同時也是神經科學與音樂技能研究的領軍人物。他同時擔任東京藝術大學特任教授與索尼計算機科學實驗室的副研究員，並推動「NeuroPiano」計劃，探索音樂表現與神經塑性的關係。在他帶領下，人形機械外骨骼等突破性項目不斷推動音樂與科技的融合，為音樂家開創全新可能。

Shinichi Furuya
（圖片來源：https://www.sonycsl.co.jp/en/people/shinichi-furuya/）

資料及圖片來源： https://starts-prize.aec.at/en/surpassing-limits-of-virtuosity/