大館第六屆「BOOKED：香港藝術書展」｜圍繞對「重生」概念的探討｜「典碼行空」(Code.Xcess)特展｜逾 110 個參展單位 陣容歷屆之最

焦點內容

•為期三天帶來系列豐富節目
•「典碼行空」(Code.Xcess)特展

大館當代美術館將舉辦第六屆「BOOKED：香港藝術書展」，是自開辦以來參展單位最多的一屆，超過 110 個本地及國際出版社、藝術家、書商和機構，將於今年 8 月 30 日至 9 月 1 日期間，進駐大館賽馬會藝方各樓層。為期三天的藝術書展設有一系列豐富節目，涵蓋展覽、表演、講座、工作坊，以及在藝術家書籍圖書館內舉行的「典碼行空」(Code.Xcess)特展。該特展探索藝術家如何玩盡各種 「典碼」——利用日曆、漫畫、字典、數碼程式語言、指南、卡拉 OK 等，重新思考這些結構如何形 塑和影響我們的知識、理解和行為。

今年「BOOKED：香港藝術書展」雲集了來自香港和世界各地的新舊參展單位，包括紐約的 Printed Matter、首爾的 The Book Society / mediabus、香港的 ZINECOOP、德國的 Lubok Verlag、紐約的 Center for Art Research and Alliances、瑞士和香港的 Hauser & Wirth Publications、東京的 Zen Foto Gallery、浙江的一爿舊店和新加坡的 In Plain Words 等。

「典碼行空」(Code.Xcess)特展｜圍繞對「重生」概念的探討

今年藝術書展的各參展單位推出的出版物將圍繞著對「重生」概念的探討——無論是重新探索傳統、 重燃才華，還是重塑成規。透過最新出版物介紹，到及時的相關項目和激發深思的公眾節目，書展將以不同的文化和藝術視角，重新想像日常事物。

其中一個重點項目是藝術家書籍圖書館的「典碼行空」(Code.Xcess；2024 年 8 月 30 日至 2025 年2 月 23 日)，由大館的朱珮瑿和英國里茲大學的 Nick Thurston(尼克・瑟斯頓)共同策展。這個跨媒體項目將安米索拉(Chia Amisola)、常雨辰、喬・吉爾摩(Joe Gilmore)、巴勃羅・埃爾革拉 (Pablo Helguera)和陳朗丰等人的作品散佈在圖書館各處的屏幕、牆面和窗上，藉此探討創造性的出版如何啟發藝術家，並作為媒介以規避有關知識的生產、組織和傳播的既有體系。

展覽還會展出館藏的亞洲藝術家書籍精選，以及與這主題有關的出版物：包括能揭露參考書籍(如日曆、字典、手冊) 的類型特徵、重新想像其邏輯系統(如字母、數位編碼和網絡連接)並對收藏、維護和傳播這些典籍內容的工作者(檔案管理員、編輯和譯者)給予肯定的書刊。還將有其他公共活動，探討我們學習和分享的方式，這些方式看似已成定局，其實卻在不斷演變。

此書展鼓勵參與者重新審視自己的知識架構，擴大以書籍為資訊和藝術表達媒介的眼界，並質疑日常經驗。

這種對知識系統的探索也被本地藝壇大師陳餘生玩出了各種花樣，他有時會以電腦程式作為藝術創作的出發點。六面名爲「探索」、「專注」、「融合」、「發展」、「堅守」和「接受」的彩色旗幟，原是陳餘生為歷史悠久的 D 倉窗戶而創作，實際上也呼應了大館這個歷史空間的某些元素，屆時將會重新懸掛 在書展場地。現居芬蘭的香港影像藝術家姚尚勤，也會進行一場講述表演；由安迪卡・費薩爾 (Andhika Faisal)和香港的小誌推廣團體 Zinecoop 則會帶來巴勒斯坦海報特別展。此外，為期三天的書展還有其他講座和工作坊等豐富節目。

門票將於 8 月 8 日在 KLOOK 發售，成人票價港幣 40 元，優惠票價港幣 30 元，現場亦有限量門票。 大館 FAN 更可享藝術書展首日(8 月 30 日，星期五)門票買一送一優惠*，與親朋好友一同度過一個別具新意的閱讀時光。機會難得，優惠門票數量有限，先到先得，立即於大館 APP 內領取優惠！

*此優惠僅適用於 8 月 30 日賽馬會藝方現場購票，Klook 門票恕不能享用此優惠。

本屆藝術書展的焦點參展單位

國際參展單位：

Printed Matter
1976 年成立於紐約的 Printed Matter 是世界領先的非牟利機構，致力推廣藝術家書籍，促使 大家欣賞和理解創意出版領域。他們的工作包括透過書店、檔案庫、諮詢服務等支持以藝術書 作為創作媒介的活動。

Lubok Verlag
成立於 2006 年的這家德國出版社致力以國際當代藝術家的高質素油印版畫製作圖畫書。他們以形態鮮明和色彩大膽著稱，將會展示的新書包含了畫家馬賽爾·胡珀夫(Marcel Huppauff)的原版蝕刻版畫，以及藝術家兼演員馬特·狄倫(Matt Dillon)的作品。

紐約藝術研究聯盟中心(Center for Art Research and Alliances, CARA)
位於紐約西村的這家非牟利藝術機構、出版社和書店，致力研究和出版歷史記錄和論述，去挑戰藝術和文化知識生產體系内的主流敘事。他們首次參加書展，將為香港觀眾帶來最新作品 《笹本晃(Aki Sasamoto): Point Reflection》、《Where is Africa》和《Marilyn Nance: Last Day in Lagos》。

豪瑟沃斯出版社
豪瑟沃斯出版社正式在亞洲登場！自 1992 年豪瑟沃斯畫廊創立以來，藝術出版一直是畫廊的主要業務。豪瑟沃斯出版社秉持以藝術家為中心的願景，努力讓讀者深入藝術家的創作天地 ，窺探幕後的實踐過程。無論是藝術家文集、與展覽相關的精彩書籍，還是委託學者編撰的專著 ，豪瑟沃斯出版社在設計和製書工藝方面均追求極致，不落人後。

捷克藝術書籍
延續正在進行的「捷克 x 香港藝術對話」項目將來港分享令人興奮的全新藝術出版物。

泰晤士哈德遜出版社(Thames & Hudson)
以他們在倫敦和紐約總部的兩條河流命名，泰晤士哈德遜出版社是全球首屈一指的插畫書出版商，涵蓋藝術、時裝等各類書籍，創造了「無牆博物館」。他們的亞洲分公司今年會與藝術書 重量級出版社 David Zwirner Books 合作。

V-A-C 出版社
俄羅斯的 V-A-C 基金會創立於莫斯科，旨在重塑藝術生產和知識的歷史及文化聯繫。該中心的出版部 V-A-C 出版社打破了俄羅斯與國際藝壇的藝術交流界限。

亞洲參展單位：

The Book Society / mediabus
自 1921 年成立以來，The Book Society 一直致力於聯繫作家、書商、圖書館館員和出版商等各個書業領域。mediabus 是一家位於韓國首爾的出版社，由一夥獨立策展人和設計師創辦， 出版小誌及書籍，並舉辦書展，將藝術書籍推廣至傳統平台之外。

禪攝影藝廊(Zen Foto Gallery)
東京的禪攝影藝廊專門展出實驗展覽，出版限量版的當代亞洲攝影書。他們將帶來最新作品， 包括山縣勉的作品《我的小宇宙》及殿村任香最新版的《她們叫我優香》。

In Plain Words
自 2009 年起，這家新加坡編輯工作室便通過食物、色彩和設計探索日常生活。他們最新作品 《Hawker Colors – Melamine Tableware in Singapore》深入探討新加坡小販中心那些特色餐具的起源和意義。

內地參展單位：

打邊爐
自 2017 年以來，「打邊爐」便專注在視文本為藝術形式的實踐。這家深圳的機構堅持「立足 地方、獨立發聲」，通過媒體導向的實踐探索藝術與社會的聯繫。

香港參展單位：

mmmmor 工作室
mmmmor 工作室由藝術家許維倫和蘇麗平於杜塞爾多夫創立，通過他們的實踐重新想像視覺 藝術、編輯設計和書籍製作。該工作室近期將視覺與聽覺體驗連在一起，靈感來自德國的生 活，如萊茵河和柏林環線鐵路。

黃勤帶
資深香港紀實攝影記者黃勤帶曾於東京理工學院學習攝影，七十年代後期加入香港新聞界。他的作品為世界各地機構所收藏，包括三藩市現代藝術博物館和香港文化博物館等。

Mini press @Tiana Cloudland
黃天盈(天藍)是藝術家、書本裝訂者和藝術教師，專注創作小冊子和迷你書籍。自 2012 年以來，她的「蛋誌」計劃持續推廣迷你書籍的藝術表現形式。

Ning-ning 的雜貨店(Ning-ning’s Sari-sari Store)
Nicole M Nepomuceno 創立的「Ning-ning 的雜貨店」類似於菲律賓小型社區便利店，專注於創作讓勞工階層可負擔的藝術品。Ning-ning 的雜貨店聚焦移民和可持續發展主題，主力來自經濟弱勢背景的藝術家作品，展示那些於正規藝術機構外生存的創作者的藝術。

「BOOKED：香港藝術書展」2024
開放時間：
2024年8月30日 周五 14:00-19:00
2024年8月31日至9月1日 周六及周日 12:00-19:00
地點：大館 賽馬會藝方