「紋明研究中心」展現不同藝術形式的融合|展現十多位紋身藝術家和兩位攝影師的作品|藝術管 ARTube
作者: Hedy
2024-03-20 04:28:57
焦點內容
•藝術家分享環節
•紋身初體驗工作坊
•現場快閃紋身服務
•展出50+藝術作品—繪畫、藝術版畫、攝影作品和生成藝術等
•藝術家周邊商品供參觀者選購

當代藝術創作滲透度非常之高,不論是國際藝術展,本地創作及聯乘,文青風或曾經熱哄哄的NFT,都不經意地刺激了大眾眼球。
多元藝術的普及,萌生了形形式式的創作,引領觀眾以不同的角度欣賞藝術。
當中,紋身藝術──個人認為是一直被低估的一個創作方式,無論是這門手藝的難度,或是其帶動的商業效應,都值得我們深入了解 。
主辦方「藝術管 ARTube」以潮流及年青一代為切入點, 試圖呈現當下「紋化產業」的可塑性!

「紋明硏究中心」展覽
日期:2024年3月22日至4月7日
時間:14:00-21:00
地點:旺角618上海街3樓
← 上一篇
全新展覽《Traces of Life: Global Figuration》展示全球各地人像藝術美學|西班牙畫廊 VETA by Fer Francés 與 Onfinitive 藝術基金會攜手呈獻
下一篇 →
AIRSIDE 星際怪獸樂園|美國當代藝術家 Ken Kelleher 首個大中華區裝置展覽暨怪獸樂園|以AI挑戰雕塑與藝術界限|玩轉互動投影裝置等四大主題區
你可能會喜歡

畢業展 2026|超越媒介的共鳴場域:走進浸大視覺藝術 MAVA 畢業展「獨響成眾 Polyphony In Resonance」
本屆香港浸會大學視覺藝術文學碩士(MAVA)畢業展以「 獨響成眾 ( Polyphony In Resonance )」為題,集結了三十二位來自不同專業背景的應屆畢業生。他們透過平面設計、純藝術、印刷媒體、聲音裝置、攝影及裝置藝術等多元的創作媒介,展現出材質、結構與形式上的高度異質性。然而,這些看似獨立的創作,卻在展場中彼此對話、互相呼應,精準地詮釋了「獨響成眾」的策展精神。

專訪|當城市開始聆聽:在《我城》裡,記憶如何被重新演奏?|Art Tech 4.0
香港從來不是一張完成了的地圖。它由正在消失的建築、每日經過的街道、偶然被記住的物件,以及我們沒有說出口的情緒共同組成。香港藝術發展局呈獻「藝術.科技」展覽 4.0 主題展覽《我城》,正是從這個角度出發:不把城市當成靜態的文化標本,而是把它視為一個不斷變化、需要被感受和重新連結的場域。

